Cours de
Basse
La colonne vertébrale du groupe : le groove qui relie le rythme à l’harmonie.
La colonne vertébrale du groupe : le groove qui relie le rythme à l’harmonie.
6 niveaux, du tout premier contact avec l’instrument jusqu’au jeu autonome en groupe. Chaque niveau compte 12 séances d’une heure.
Concrètement, l’élève apprend à tenir sa basse, à se repérer sur le manche et à jouer des notes propres, en rythme avec le métronome.
Avec les autres, il apprend progressivement à accompagner un chant simple du début à la fin : compter l’introduction, entrer au bon moment, suivre les changements d’accords et s’arrêter avec le groupe.
Système chiffré : on nomme les accords par des chiffres (1, 4, 5…) plutôt que par des lettres. C’est la langue commune des musiciens gospel, qui permet de jouer un même chant dans n’importe quelle tonalité. Triade : un accord de trois notes, dont la plus grave — la fondamentale — est la note que joue d’abord le bassiste.
Concrètement, l’élève passe de la seule note de base de chaque accord à de petites lignes de basse, en ajoutant d’autres notes de l’accord, des octaves et des notes de passage.
Avec les autres, il apprend progressivement à se caler sur la grosse caisse du batteur et à construire une ligne qui soutient le chant sans le couvrir.
Triades majeures et mineures : les deux couleurs d’accord de base, l’une plus lumineuse, l’autre plus sombre. Pocket : l’entente rythmique entre la basse et la batterie, quand les deux « tombent » ensemble. Walk-up et walk-down : une courte montée ou descente de notes pour passer d’un accord à l’autre.
Concrètement, l’élève apprend à retrouver un chant à l’oreille, à varier son groove sur une même progression et à placer de courtes relances entre deux parties du morceau.
Avec les autres, il apprend progressivement à dialoguer avec la batterie, y compris sur le balancement du 6/8 gospel, et à doser l’intensité de son jeu.
Ghost notes : des notes étouffées, presque sans hauteur, qui donnent du relief au rythme. Gammes pentatoniques : des gammes de cinq notes, très utilisées pour les relances. Fill : une courte phrase qui relance la musique avant une nouvelle section.
Concrètement, l’élève apprend à sentir vers où va une progression pour anticiper l’accord suivant, et à relever lui-même une ligne de basse en écoutant un morceau.
Avec les autres, il apprend progressivement à adapter sa ligne à chaque partie du chant — couplet, refrain, pont — pour accompagner la montée et la descente de l’énergie du groupe.
Accords de septième : des accords de quatre notes, plus riches, très présents en gospel. Chromatisme : l’usage de notes très rapprochées, à un demi-ton l’une de l’autre, pour glisser d’une note à une autre. Walking bass : une ligne qui avance note après note, sans interruption.
Concrètement, l’élève apprend à jouer partout sur le manche, à reconnaître les accords de passage du clavier et à adapter sa ligne sur le moment.
Avec les autres, il apprend progressivement à suivre un changement de tonalité en plein chant et à faire évoluer une section répétée sans perdre le groove.
Modulation : un changement de tonalité en cours de morceau. Vamp : une courte section répétée en boucle, souvent en fin de chant, que le groupe fait monter en intensité. Accords de passage : des accords brefs, joués entre deux accords principaux.
Concrètement, l’élève apprend à aborder rapidement un chant qu’il ne connaît pas et à jouer sans ligne écrite à l’avance, à partir de ce qu’il entend.
Avec les autres, il apprend progressivement à réagir en direct au chantre, au clavier et à la batterie — répétitions, arrêts, reprises — et à choisir entre jouer, tenir une note ou laisser un silence.
Ce dernier niveau réunit le vocabulaire des précédents. L’accent porte sur l’écoute et les choix musicaux plutôt que sur de nouvelles techniques.
Le parcours présente les apprentissages prévus à chaque niveau. Le niveau de départ et l’horaire se précisent à l’inscription.Voir les questions fréquentes ↓
Dès les premières séances, on joue en groupe : écouter les autres, tenir sa place, entrer et sortir au bon moment.
Notre pédagogie est orientée gospel et louange. On apprend à accompagner une voix, pas seulement à jouer des notes.
Une répétition générale, puis une prestation devant public — cette session, le lundi 14 décembre 2026. C’est là que tout le travail prend son sens.
lundi 21 septembre 2026 → lundi 14 décembre 2026
La session a commencé : avant de payer, écris-nous pour vérifier qu’un groupe peut encore t’accueillir. Même adresse pour toute question sur les prélèvements. Nous écrire →
Cours individuels : ce tarif ne s’y applique pas. Ils sont possibles selon la disponibilité du professeur, sur demande.
Si l’élève a la sienne, qu’il l’apporte : c’est l’idéal pour travailler entre les séances. Sinon, écris-nous avant de t’inscrire et on te dira ce qui est prévu sur place.
La basse a quatre cordes plus graves et un rôle différent : elle relie le rythme à l’harmonie et sert de socle au groupe. On l’entend moins, mais on la ressent — c’est elle qui fait avancer la chanson.
Dans le formulaire d’inscription, tu indiques le niveau de l’élève. Quelqu’un qui n’a jamais joué commence au premier niveau. S’il joue déjà, écris-nous avant de t’inscrire : on en parle ensemble pour trouver le bon groupe. À partir du deuxième niveau, chaque niveau commence d’ailleurs par une séance de remise à niveau.
Les cours ont lieu le lundi. Cette session : Débutant 1 : 18 h – 19 h. Pour les autres niveaux, l’horaire n’est pas encore fixé — écris-nous et on te le confirme avant la première séance.
Tu reçois un courriel de confirmation avec le récapitulatif de ton inscription. On te recontacte ensuite avec les détails pratiques — groupe, jour et heure — avant ta première séance.
Une autre question ? Nous écrire →
Une question avant de t’inscrire ? On te répond.
